微商网报告：

80后女孩：“你的风格早就过时了，我戴着蛤蟆眼镜，穿着喇叭裤，但我是村里最漂亮的女孩！” 一位 20 世纪 50 年代的女孩：“Bragi 是我的最爱，好吗？”

民国女孩：“我想你们都不明白，旗袍才是精髓！”

当代女孩：“我觉得你说这已经过时了，现在的穿搭五花八门，你想穿什么就穿什么，但现在流行中国风。”

今年是新中国成立70周年，也是改革开放40周年。 当你翻看历史照片时，你会惊讶地发现，中国这几十年来真的发生了翻天覆地的变化！

那些逝去的岁月，不仅记录了人们的生活习惯，也记录了女性服饰的变迁，展现了一个时代的辉煌风采。

现在，让我们从老照片中见证这几十年来中国女性服饰的变迁。 不知道你的妈妈或者奶奶也在其中吗？

/中华民国/

○ 旗袍○

旗袍的本义是旗人所穿的袍子。 作为中国女性的民族服饰，只要穿在身上，就能优雅地勾勒出东方女性的身体曲线，将一种微妙的性感表现得淋漓尽致。

民国时期，“旗袍”在中国人民中流行。 其面料颜色多种多样，有墨色、花色、樱花色、兰花色……而镶、卷、镶、摆、盘、绣、贴是旗袍常用的装饰方法。

那时的旗袍不仅漂亮，对身材的要求也非常东方：窄肩、平胸、细腰、窄臀。 对于东方女性来说，稍微化点妆，穿一身浅色衣服，就足以默默地通过考验。

演员黄柳霜

说到中式旗袍，让人着迷的是它的款式多种多样：立领含蓄优雅，无袖迷人，恰到好处的开衩让每个女人都窈窕有曲线。

民国时期，出现了“追星族”。 每当《日历》广告海报发布，或者新剧上映，模特、明星穿的旗袍总会引发一股潮流。

比如当时的《好朋友》第一期，请了当红影星蝴蝶来拍摄封面，发行量达到了7000份。 随后“追星族”们纷纷赶到裁缝店模仿女星的款式定制旗袍。 因此，民国是一个独爱旗袍的时代。

《好朋友》杂志创刊号影星蝴蝶成为封面人物

王家卫曾形容：“想想距离1930年代、1940年代旗袍盛行才过去一百年，街上却没有人穿着如此色彩斑斓的衣服，不禁感叹时代已经进步了。而那个时代的多彩，我们只能通过电影一睹最初的面貌。”

电影《花样年华》讲述了一个错误爱情的忧郁故事。 但在电影之外，人们还记得张曼玉饰演的苏丽珍，以及她穿的20多套旗袍。

张曼玉饰演的苏丽珍身着亮色旗袍亮相。 梁朝伟饰演的周慕云一眼就被吸引住了。

在这部电影中，张曼玉尝试了旗袍的多种美学：“女人味”、“迷人”、“精致”、“神秘”、“高贵”、“雍容”……

他还用各种表情、细节和动作来诠释女性与旗袍的关系：“卷发”、“扬眉”、“娉婷的脚步”、“像在百乐门跳舞一个世纪”、“自由”、“无私” 、“回眸一笑，笑容灿烂”……

一种东方之美摇曳生辉，一个时代因它而变得绚丽多彩。

/ 20世纪50年代至1960年代新中国时期/

○列宁服装○

新中国成立初期，一切都是废墟。 花完粮米油盐之后，家家户户的钱包里几乎已经没有钱了。 这一时期，人们对服装的要求并不高，以简单为主。 于是，当时最简洁、最实惠的“列宁服”就成了人们的日常标配。

1946年，新四军女医生。

列宁服是一种开领、双排扣、斜纹布夹克的西装。 双翻领中下部各有一深色斜口袋，腰间系一条布带。 这种上衣原本是苏联男士穿的上衣款式。 由于深受革命领袖列宁的喜爱，被称为“列宁服装”。

20世纪50年代，列宁服饰深受北京女性尤其是女干部和知识女性的喜爱。

20世纪50年代青年男女结婚时，新娘的礼服往往是双排扣列宁套装或裙子。 “做一套列宁服，留到婚礼上”是当时年轻人中流行的一句话。

这一时期的色彩比较单调，以绿、蓝、黑、灰为主色调。 普通人还是穿着打补丁的衣服和裤子。 这被认为是勤劳和简单服装，受到高度赞扬，所以有人买了新衣服，用水洗，直到变白变旧，认为这就是美。

○ 布拉吉○

在全国女性都穿着工作服的年代，从苏联引进的“布拉吉”连衣裙成为了非常流行的服装：宽松的短袖、百褶裙、简单的圆领、碎花、格子和条纹、扎布腰带绕在腰上。

这种衬衫和裙子的组合自 20 世纪 30 年代以来已成为一种趋势。

“布拉吉”是前苏联妇女的日常服装。 20世纪50年代，在中国公众眼中，大部分是苏联画报、期刊和电影。 人物的衣着以及专门开设的时尚栏目直接影响了中国公众。 身穿“Braj”的女救援专家成为了公众直接模仿的对象。

电视剧《金婚》中的小学教师文莉，用她的布艺引领着工厂家属的时尚。

试穿Bragi的女孩，图片由北京服装学院民族服饰博物馆提供

几乎每个女人都拥有一件“Braj”。 当时很流行舞会，在舞会上穿着bragi是当时温暖浪漫的灵魂。

舞池里穿着色彩缤纷的短裙的女孩们聆听着《莫斯科郊区的夜晚》，随着旋律轻快地跳舞。 飞扬的裙子和黑色的辫子充满了她们的青春回忆。

布拉吉透露出少女的活泼气息，给女性服饰增添了不少美感，因此深受当时中青年女性的喜爱。

1979年，由法国著名时装设计师皮尔·卡丹领衔的法国时装秀来到中国演出。 台上色彩缤纷的衣服与台下的“蓝、灰、黑”形成鲜明对比。

即使在单一色彩的时代，人们对​​美的热爱依然会流露出来。 一位摄影师将这种表达称为“不可阻挡的春光”。 这种自然流露出的对美的追求是一个时代的重要组成部分。 在人们的脑海中留下深刻的印记。

/20世纪80年代改革开放/

○色彩缤纷的服装○

20世纪80年代迎来了色彩时代。 当代时尚潮流风起云涌。 穿花衬衫、喇叭裤，前脚戴蟾蜍眼镜； “有氧运动热”袭击你的后脚。

说起80年代的美女，一定会提到电影《红裙流行街头》。 本片首次直接以时尚为题材，记录了改革开放初期思维方式的变化。 银幕上的“红裙”吹响了女性从单一刻板服装中解放出来的号角。

1981年，上海一家工厂的女员工

1987年，上海某大学的女生宿舍。学生群体的服装变化也非常明显

20世纪90年代，上海民航空乘人员

那时候，街上流行的要么是红裙子，要么是黄裙子，要么是白裙子，要么是黑裙子。 女性在任何场合都可以穿着与他人相配的衣服。

如果你说这套衣服是2019年拍的，那我就信了。

从一群人在舞台上的行走方式可以看出，鲜艳的色彩是当时的流行趋势。

中间哥们穿的到小腿中部的袜子确实不错。

当时很流行喇叭裤。 它首先在广东、福建的年轻人中流行，随后迅速传遍全国。 喇叭裤的裤腿上窄下宽。 它们非常修身，从膝盖以下变得越来越宽。 如果喇叭口夸张的话，可以拖到地上。

《来自大西洋底的人》让蛤蟆镜一夜成名。 影片的主角是一个“两栖人”。 他长期生活在水里，非常怕光，所以平时都会戴着墨镜，感觉很凉爽。

所以黑色蛤蟆眼镜和喇叭裤在当时就成了绝佳的搭配。 蟾蜍眼镜实际上是太阳镜。 大镜片被戏称为蟾蜍眼镜。

80年代时尚女性戴蛤蟆眼镜笑容如花

《》被视为当时最流行、最酷的舞蹈，开始风靡内地。 一些年轻人甚至跑到街上跳舞，吸引了大批观众。

在这个时代，健美裤已经流行了很长时间。 裤子的后跟有台阶环连接，所以又称台阶裤、台阶裤、紧身衣。

也许二十年后我还得再穿这条裤子

牛仔裤在 20 世纪 80 年代开始受到中国年轻一代的欢迎，并一直流行至今。

图为当红影星张宇身穿牛仔裤为《大众电影》杂志封面照。

山口百惠主演的电视剧《血液凝固》在中国大火。 女主角大岛幸子所穿的学生服成为最受年轻女性欢迎的服装款式。 当时有专门的“幸子衬衫裁剪方法”和“幸子衬衫编织方法”。 《法学》等书籍很受欢迎。

当时街头出现了很多穿着比较传统的运动上衣+短裤或者裙子的漂亮女孩。 她们青春、活泼、漂亮，就像现实生活中的排球运动员一样。

早在1989年，广州就举办了首届中国时装模特大赛。 当年获奖的漂亮女孩们，颇有港姐的风采。

改革开放后的20世纪80年代是一个多姿多彩、光彩夺目的时代。 中国人彻底开辟了属于中国历史的时尚，女装也变得越来越开放、丰富多彩。

/ 与20世纪90年代国际标准接轨/

○港风来了○

随着国家改革开放，经济开始腾飞，国内与香港的交流也更加密切。 更多港剧开始吸引内地观众的目光，引领港式时尚潮流。

尤其是在香港商业电视剧中，剧中的办公室女郎，穿着干练端庄的西装，脚踩高跟鞋，散发着强大的气场，成为很多年轻女性追求的梦想。

除了职业风的流行，一波靓丽的香港美女明星的日常穿搭也是女孩们的时尚导师。

港风服饰种类繁多，每一种造型都成为万千女孩的时尚灵感。

温碧霞紧身针织毛衣

王祖贤牛仔衬衫

朱茵连帽卫衣

从此，人们开始追求多样化的服装风格，想怎么打扮就怎么打扮。

/千年/

○ 彰显个性，成为自己的学校 ○

从2000年代到10年代，90后是中国第一批潮流引领者。 当时，他们正处于个人审美形成时期。

那些年，《我的公主》、《流星花园》等是我们青春的重要回忆，偶像的穿搭也是我们很多人的时尚教科书。

《还珠格格》演员们拍摄的2000年时尚写真月历

2000年代中后期，我们出现了更多“非主流”现象，比如QQ空间、火星文、写真贴……后来选秀节目出现，那些“洋式”非主流风格影响了整整一代人。 美学。

快乐女声2005

《快乐大本营》幸福一家人

2003年，谢霆锋代言森马平面广告

2004年，张柏芝出演Pure平面广告

港台明星已经成为中国年轻一代的时尚教科书——TWINS、SHE等不同歌手成为中学生女生的模仿对象，甚至男生不顾家人的反对，也开始留起和F4一样长的头发。家长和学校。

她

F4

现在物质资源极其丰富，我们想穿什么就穿什么，时尚与否已经不再那么重要了。 现在我们对服装的追求是独特，表达我们的个性。

每个人都可以有自己的穿衣风格。 各种服装工作室在网上随处可见。 没有买不到的东西，只有想不到的东西。

/现在国家强大了/

○ 中国风走向国际○

中国制造在世界上的影响力，正日益无声无息地培育着国人对中华文化的认同感，也正在改变着人们对潮流文化的认知。

如今登上国际舞台的中国时尚，既蕴含着中国传统文化的底蕴，又具有国际活力，完美展现了中国服装的内敛与现代感。

2018年《锦绣中华》

——“中国非物质文化遗产服饰展”系列活动在京开幕。

当你观看世界顶级时装周时，你就会知道当代中国风是一种真正的潮流。

纽约时装周 Murad Haute 融入旗袍风格

中国风热潮早已暗流涌动，奢侈品也早已融入中国风服装，引领时尚。

（深白）结合巴洛克西方语言形式“光影花朵”的流动曲线和东方内涵“水墨韵味”两大元素，以“跨越东方与西方，混合水和牛奶”被创造出来。

阿玛尼还在时装周上推出了中国水墨风格的服装，掀起一股水墨热潮！

除了西方品牌融入中国风，中国品牌也在巴黎时装周硝烟弥漫的隐形战场上大放异彩！

2017年，中国风春夏高端成衣发布会震撼亮相巴黎时装周。 一场穿越时空的旅程照亮了法国巴黎皇家歌剧院，从而开启了一场震惊世界的中国顶级服装文化盛宴。 这是惊人的。 四个座位。

时尚与艺术永远密不可分。 具有东方特色的艺术品早已成为国际时装秀场上一道靓丽的风景，掀起一阵风波，成为世界顶级时装大师的灵丹妙药，为他们的作品增添了活泼的生活之美。

在时装周上，中国设计师的亮相也越来越频繁，证明中国风正在席卷全球。

比如，2016春夏巴黎高级定制时装周设计师名单出炉，中国设计师尹一清第九次入选。 她将东方美学与欧洲文化内涵相结合，引领当代服装设计界创造“中国风”。 她以前更出名。 戛纳电影节主持人奥黛丽·塔图设计的礼服惊艳了所有人。

中国风已成为世界知名设计师的设计潮流，成为全球新的审美潮流。

每一平方英寸的布料都是美丽的，每一针、每一根线都动人。

闻名中国的苏绣和帝王御用的盘锦绣，都是在薄如蝉翼的挂毯上精心绣制而成的。 一针一线，都是中国文化在现代的重生。

不仅在时尚界，中国风主导着生活的方方面面。 无论是鞋、包、首饰，甚至房屋装修、建筑风格、家具配饰，中国风随处可见。 中国风将引领未来时尚生活潮流。

从飘逸的旗袍，到独特的混搭，中国人对于美的追求经历了无数的曲折。

回顾新中国70年的服装时尚，我们从单调的色彩、款式，到追逐、模仿国外，再到创造自己的时尚。 中国的潮流服饰越来越有自己的风格和活力，也代表了中国的国力。 持续强大和变化。

带有东方元素的中式风格越来越受欢迎。 在世界舞台上，它吸引了世界的目光，代表了中国的实力。

本站对作者上传的所有内容将尽可能审核来源及出处，但对内容不作任何保证或承诺。请读者仅作参考并自行核实其真实性及合法性。如您发现图文视频内容来源标注有误或侵犯了您的权益请告知，本站将及时予以修改或删除。